现代京剧《杜鹃山》以秋收起义为背景,由北京京剧院于1964年创排首演。2001年,上海京剧院推出了由史依弘主演的《杜鹃山》,由上海京剧院史依弘饰演的“柯湘”上一次与观众见面是在10年前。在庆祝中国共产党成立100周年之际,复排此剧意义重大。为更好地在舞台上呈现经典,剧组主演很早就开始熟悉剧目,全体剧组于3月初建组排练。经过多年积累的舞台经验,主演史依弘在把握表演的火候与分寸时更加成熟。持续百日的排练是一次又一次重温党史、加强学习的过程,也是一堂堂生动、深入的党课。
在秋收起义的巨大影响下,杜鹃山一支农民自卫军揭竿而起。因系自发斗争,没有中国共产党的领导,三起三落濒于覆灭。队长雷刚急盼找到党组织,带领柯湘等同志找到出路。途中柯湘被捕,恰巧被自卫军营救。自此。柯湘担任了自卫军的党代表。她宣传党的阶级政策。团结群众,不断扩大武装。地主武装头子毒蛇胆勾结自卫军中的叛徒温其久,抓住雷刚的义母,诱雷刚下山,妄图一举消灭自卫军。柯湘识破敌人毒计,主张用敌进我退的办法,会合主力,粉碎敌人的进犯。雷刚不听劝阻,莽撞下山救母,结果中计被捕。柯湘率尖刀班救出雷刚母子,清除了叛徒。正式改编为工农革命军,奔向革命圣地井冈山。
庆祝中国共产党成立100周年红色经典剧目展演
《杜鹃山》是上京精排精演的经典红色京剧。《杜鹃山》中的柯湘等角色讴歌了一批正值青春年华的共产党员在战火的洗礼中展现出超越年龄的成熟、坚韧,为了广大人民的幸福,他们心甘情愿挥洒热血,顽强地与敌人斗智斗勇。他们的形象家喻户晓,他们的光辉事迹感动了一代又一代观众,铸就了几代人的集体记忆。怀抱崇高革命理想、不畏艰险的革命志士们值得所有后辈铭记,他们的红色革命精神也将指引着我们在新时代积极进取、不懈奋斗。
该剧讲述了共产党员柯湘坚韧不屈、不畏艰险,带领杜鹃山的农民武装合力击退地主武装势力,共赴井冈山投奔革命的故事。该剧由北京京剧院于1964年创排首演。2001年上海京剧院首次排演,多年来历经精排精演。《杜鹃山》编排精致,人物群像塑造细腻生动,诗词化和韵律化的念白琅琅上口,音乐唱腔巧妙融入西洋乐器、地方戏等多元元素,是一出观赏性、艺术性俱佳的经典红色现代京剧。
距上一次演出十年,上京当家青衣史依弘将再次领衔饰演“大女主”柯湘,充分展示扎实的文武功底,与杨东虎、胡璇、孙伟、赵宏运、于同辉、鲁荐忠、潘梓健、郭毅、董炳义、李秋明、王建帅等携手演绎。不同于传统戏旦角的柔美娇弱,她在剧中将融合武生的身段,展示巾帼不让须眉的飒爽风姿,塑造“打仗干活行家里手”的硬派女共产党员形象,还将以大、小嗓并用的高难度演唱方式带领观众回味“家住安源”“乱云飞”“血的教训”等一系列广为流传的经典唱段。
观众剧评
濮存昕:今天是我第二次在剧场看《杜鹃山》,上一次看还是在上世纪70年代,当时是杨春霞主演。今天来看史依弘主演的《杜鹃山》感觉很好,不输当年。现在正是史依弘艺术生涯风华正茂的时候,她有扎实的功底和经验的积累,因此她的舞台表演非常棒。上海京剧院的整体艺术水准很高,年轻演员们的整体风貌也都很好,精气神十足,大家合力把这部红色经典作品的内在精神力量展现出来了。这部经典的作品艺术魅力永存,除了引起我的共鸣外,从剧场效果来看,也引起了当代观众的共鸣。
徐明松:一听到熟悉的唱段和念白就让自己沉浸到少年时看剧依稀的情境。复排的《杜鹃山》保持了原剧饱满的韵味,史依弘清亮的声线令人着迷,雷刚的扮演者杨东虎也唱做俱佳可圈可点。值得一说,现代京剧面对新生代观众,《杜鹃山》的紧凑的剧情叙事和戏剧性张力,不枝不蔓,也是扣住观众心弦的魅力和气场,同样,丰富的音乐配器也強化了整个视听质感。可以说,整出剧让人回味再三。再点赞!
曹可凡:这个戏勾起了我很多很多回忆,少年时代看过杨春霞老师的电影,后来跟杨老师有很多接触,今天看到这版,相对于我们看到的电影版有一种新的特点,整台演员非常整齐,具有一种精气神,每一个演员可以说都卯上了,彼此之间严丝合缝。跟过去杨春霞老师的版本最大的差别,其实在于今天的审美发生了变化,我觉得依弘对角色赋予了更多女性的柔美,体现出人文情感的东西,在过去那个年代,这种东西强调得不多,所以过去相对来说比较单一。今天这个版本我觉得相对赋予人物的人情味更多,作为一个旦角演员,要塑造柯湘难度特别大,人物塑造难度之高,唱腔之复杂、之高亢,真假嗓结合,也采用了武生的一些方法,用中国传统的手眼身法步、唱念做打来体现一个现代人物的特色。这个戏本身非常完美,今天复刻非常成功,而且赋予今天审美的特色。
胡雪桦:我看得热血沸腾的,很激动!过去曾经看过杨春霞的电影,今天我就觉得杨春霞附体了,依弘这一版演得更细致,嗓子也好。我也看过其他团演的样板戏,虽然不是这个戏,感觉缺少那个神了。这个戏当年的精气神都在,这个跟柯湘的那个劲儿是分不开的。演员非常整齐,尤其看到很多演员是《新龙门客栈》的演员,感觉太亲切了,我就跟朋友讲这个是谁那个是谁,这帮演员特别卖劲儿,把当年的精气神展现出来了,太不容易,那个时候他们还没出生呢。现在戏都50多年了,能演成这样,非常棒!
谭盾:演得太棒了,跟杨春霞演得一模一样!(问:姐姐说您以前把杨春霞老师当偶像)现在她是偶像!这个戏在音乐上无懈可击,非常漂亮,曲牌的改编、编腔非常棒,最重要的是把交响乐的动机化和京剧的曲牌化结合得完美无缺,我觉得唱腔也好,今天史依弘唱得太棒了!兴奋!因为我对这个戏很熟,以前我也参与演过。
杨咏:再看《杜鹃山》,震惊于从4/16到4/25的十天内,中间还马不停蹄地排五一大戏,史姐姐的状态仍然是超级好,嗓子越来越亮,情绪饱满,再加上史姐姐的演绎让人完全融入,党代表的人设又美又飒!在这个和平的时代,面对千变万化的国际风云,我们一样需要这样的头脑清晰有信仰的正能量,坚信只有共产党领导国泰民安!东艺的观众跟天蟾有点不一样,谢幕的时候,随着《十送红军》歌曲,大家有节奏的鼓掌,久久不愿离去!
都萍:“家住安源萍水头,三代挖煤做马牛。汗水流尽难糊口,地狱里度岁月不识冬夏与春秋”。熟悉的旋律听得我热血澎湃。还是在孩提时代,看京剧《杜鹃山》的精彩故事,时隔近50年,我能亲临现场看史依弘老师演出,她的唱念做打招招入戏,把党代表演绎得淋漓尽致。建党百年看这出戏,不由感慨:作为一名上海观众是何等的幸运,唤起我内心深处的美好回忆和对那个伟大时代的崇敬!演出真太震撼了!作为一名党员我很骄傲,回忆在党的领导下,中国革命胜利来之不易!我被史依弘老师的表演真切地感动了,数次流泪!整个剧组齐心合力,舞台布景、乐队演奏,俨然一首和谐的诗篇!希望这样的演出能够继续,让革命精神永续,让经典永远流传!
不倒翁:《杜鹃山》演得挺好,我们印象中是杨春霞。4月17号去看了史依弘的演出,我感到她的精气神不亚于杨春霞,相当有味。她演传统戏《锁麟囊》《红鬃烈马》都演得不错,我特意看了《新龙门客栈》还写了一首诗,她演得真是好。她把我们红色的基因、红色的传统,都体现出来。很感谢她!
钟幼琴:上海京剧院的这两个经典剧目我几乎每演必看,戏好,演员也好,是绝对不会错过的!特别高兴的是看到很多年轻观众,和老观众一样沉浸在这个喝彩声中,兴奋无比。看《杜鹃山》到中场休息时,身边的一个年轻人问我:“阿姨,场面这么热闹,是不是有什么特殊意义呀?”我回答:“没有特殊意义。这个戏非常精彩,每次演出都是一样的精彩,观众的情绪也都是这样激动的。”然后他告诉我他是第一次走进剧场观看京剧,被深深地震撼了。
史依弘
国家一级演员,工青衣、刀马旦,宗梅派。第十二届全国政协委员、上海市青联副主席、享“国务院特殊津贴”专家、中宣部“四个一批”文艺人才。毕业于首届中国京剧优秀青年演员研究生班。师承张美娟、卢文懃、李玉茹、于永华等。代表作品有《扈三娘与王英》《狸猫换太子》《情殇钟楼》《大唐贵妃》《新龙门客栈》《白娘子·爱情四季》《宝莲灯》《杨门女将》《白蛇传》《百花公主》等。曾获中国戏剧梅花奖、全国中青年京剧演员电视大赛“优秀表演奖”、上海白玉兰戏剧表演艺术“主角奖”和全国“三八红旗手”、“上海市领军人才”、上海市“三八红旗手标兵”等称号。
上海京剧院是经由国家文旅部评定的国家重点京剧院团,国家级非物质文化遗产保护单位,是中国著名的表演艺术团体,成立于1955年,首任院长为京剧艺术大师周信芳,现任院长为张帆。
上海京剧院有着辉煌的历史,周信芳、盖叫天、俞振飞、黄桂秋、郑法祥等京昆艺术表演流派创始人为剧院的艺术发展奠定了坚实的基础。一大批表演、创作人才汇集上海京剧院,形成了强大的艺术阵容。
上海京剧院浸润于上海特有的人文气息,形成了独特的艺术风格,筑成一道旖丽的文化景观,并以海纳百川之气魄,聚成人才荟萃、剧目纷繁之大观。今天的上海京剧院,继承前辈的基业,遵循京剧传统精神,努力在传统与现代之间寻求契合。剧院致力于剧目建设和人才培养,重视普及推广与演出市场的开拓,剧院屡获“中国戏曲学会奖”“文华大奖”“中国京剧艺术节金奖”“五个一工程奖”“中国艺术节大奖”“上海文学艺术奖”、英国爱丁堡国际艺术节“先驱天使奖”等国内外奖项和“全国五一劳动奖章”“上海市劳模集体”“全国非物质文化遗产保护先进单位”等荣誉;《贞观盛事》《廉吏于成龙》《成败萧何》先后入选2002-2003 年度、2005-2006 年度和2008-2009 年度的国家舞台艺术精品工程十大精品剧目。
上海京剧院下辖两个演出团和以京剧演出为主业的上海天蟾逸夫舞台,以及以传播推广京剧为主的上海京剧传习馆。